AI 繪圖 Prompt 大全:哪些寫法真的有用、哪些你一直用錯

這份清單怎麼挑的
過去幾個月我看過大量「prompt 大全」類的內容,大多數的問題是:關鍵字丟一堆、沒有解釋邏輯、讀者根本不知道為什麼這樣寫有效。這篇想換個角度,不只列出哪些 prompt 好用,還要說清楚背後的結構原理,這樣你才能舉一反三,而不是一直靠複製貼上。
篩選標準很簡單:這些 prompt 元素在 Midjourney v7、Stable Diffusion XL、DALL-E(ChatGPT Image 2.0)上都有可重複的效果,而且是 2026 年當前版本測試過的。不同平台有差異的地方我也會標出來。
🎨 風格定義類:最影響整體氣氛的一層
這是最多人「用錯但不知道自己用錯」的區塊。常見錯誤:只寫 realistic 或 anime style,沒有給具體參照。
白話講,模型要猜的範圍太大了。比較有效的寫法是指定視覺語言的來源:
in the style of Studio Ghibli background art(吉卜力背景畫風)cinematic still from a 2020s A24 film(A24 電影感)editorial fashion photography, Vogue lighting(雜誌時尚攝影)ukiyo-e woodblock print, Hokusai style(浮世繪版畫)concept art for a AAA open-world RPG(遊戲概念圖)
你可以把它想成:給模型一個「文化坐標」,比給它一個形容詞更精準。
📷 鏡頭與構圖類:構圖不寫就隨機
很多人跳過這一塊,然後對生出來的畫面構圖不滿意。其實只要加幾個詞就能大幅改善:
extreme close-up shot(極近距特寫)wide establishing shot(廣角全景)low angle, looking up(仰角)bird's eye view(俯瞰)rule of thirds composition(三分法構圖)shallow depth of field, bokeh background(淺景深背景虛化)centered symmetrical composition(對稱構圖)
搭配 ChatGPT Image 2.0 的最新測試資料來看,這代模型對構圖指令的響應比舊版敏感很多,尤其是鏡頭角度和景深,值得多花一行去寫清楚。
💡 打光與氛圍類:讓畫面有情緒的關鍵
打光是最容易被忽略、但效果最立竿見影的參數:
golden hour lighting(黃金時刻)neon-lit night scene, cyberpunk atmosphere(霓虹夜景賽博龐克)soft diffused overcast light(陰天漫射光)dramatic rim lighting(戲劇性輪廓光)candlelight, warm amber glow(燭光暖色調)harsh direct sunlight, high contrast shadows(強烈對比硬光)volumetric fog, god rays(體積霧、神光)
🖌️ 材質與細節類:讓畫面有「重量感」
這類關鍵字最適合放在主體描述之後,強化質感:
hyperdetailed textures, 8K(超細節)oil paint texture, visible brushstrokes(油畫質感)watercolor washes, soft edges(水彩暈染)matte painting, digital art(Matte 繪畫風格)worn leather, rust, aged metal(舊化材質)translucent skin, subsurface scattering(皮膚透光效果)
🚫 避雷提醒:這些 prompt 習慣讓你一直在原地打轉
幾個我常看到的壞習慣:
1. 疊字形容詞沒用
very beautiful, extremely realistic, super detailed 這類堆疊在多數現代模型上效果幾乎為零。模型不吃語氣,吃的是具體視覺描述。
2. 負面提示(Negative Prompt)不會用
Stable Diffusion 有 Negative Prompt 欄位,但很多人填了 ugly, bad anatomy 就沒了。更有效的方式是針對你不想要的具體視覺特徵下手,例如 extra fingers, lens flare, overexposed highlights。
3. 把故事情節當 prompt 打
一個女孩在下雨天站在橋上,她看起來很悲傷,因為她失戀了 這種寫法給語言模型可以,但給圖像模型效果很差。圖像模型要的是視覺元素,不是敘事脈絡。改成:a young woman standing on a bridge, rainy night, melancholic atmosphere, soft streetlight reflection on wet pavement。
懶人版:最推薦的三種 Prompt 組合公式
如果你不想從頭學,先用這三個模板套用,成功率最高:
人像攝影型
[主體描述], [鏡頭類型], [打光], editorial photography, shot on Sony A7R, shallow depth of field
插畫概念圖型
[場景描述], [風格來源], digital concept art, detailed environment, cinematic composition, trending on ArtStation
風格實驗型
[主體] in the style of [參照藝術家/作品/媒材], [打光], [色調], high detail
如何判斷自己的 Prompt 寫得好不好
給你一個自我檢核的框架,寫完一條 prompt 可以對照:
- 有沒有視覺坐標?(風格來源、媒材、參照)
- 有沒有構圖指令?(鏡頭、角度、景深)
- 有沒有光線設定?(打光類型、氛圍)
- 主體夠具體嗎?(避免抽象形容詞)
- 有沒有多餘的敘事段落?(刪掉故事,留下視覺)
如果你同時在用多個 AI 工具做不同事,可以參考這篇 AI 訂閱費用比較,因為繪圖工具的算力消耗通常比語言類貴一截,選對方案比什麼都重要。
結論
Prompt 寫作沒有魔法,本質上就是在跟模型說清楚你想要什麼視覺。這份清單能讓你少走很多彎路,但最快的進步方式還是「改一個變數、觀察差異」,循環幾次就會有直覺。
覺得這篇有用的話,傳給還在用「美麗的風景,非常真實,超高解析度」的朋友吧。
常見問題
Midjourney 和 Stable Diffusion 的 prompt 可以通用嗎?
大部分的風格、打光、構圖關鍵字可以跨平台使用,但 Stable Diffusion 有獨立的 Negative Prompt 欄位,這是 Midjourney 沒有的機制。此外 Midjourney 對 aspect ratio、stylize 等參數語法有自己的規則,需要分開處理。
Prompt 越長越好嗎?
不是。多數現代模型對超過 75 個 token(大約 60 個英文單字)的 prompt 後半段的影響力會衰減。重點是把最重要的視覺描述放在前面,而不是把所有想到的形容詞全部塞進去。
用中文寫 prompt 有效嗎?
DALL-E(ChatGPT)對中文 prompt 支援算不錯,但 Midjourney 和 Stable Diffusion 系列在英文 prompt 上的表現仍然明顯更穩定。建議習慣用英文描述視覺元素,語言切換帶來的品質差異在複雜構圖時特別明顯。
「trending on ArtStation」這類詞還有用嗎?
2024 年後的主流模型已經大幅降低對這類「社群平台標籤」的依賴,效果比早期版本弱很多。如果你的目標是概念藝術風格,直接描述媒材和風格來源比掛平台名稱更有效。
想要特定人物臉孔應該怎麼寫 prompt?
文字 prompt 本身很難穩定還原特定人物臉孔。目前比較有效的做法是使用 ControlNet(Stable Diffusion)搭配參考圖,或使用支援 IP-Adapter 的工作流。純文字描述臉孔特徵的方式,成功率取決於該人物在訓練資料中的辨識度。
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